Отзывы
POHÁDKA
Работы Йозефа Сука, Антонина Дворжака, Леоша Яначека, Густава Малера; Дэвид Герингас, Ян Фонтан (2012) ES мажор / C2 Hamburg ES 2045 (68`42) Fonoforum … Уже во вступительной части Souks «Balada e serenáda» становится ясно, куда направляется музыкальное путешествие: в мир фантазии, в пространства с большим динамическим напряжением, в скрытые уголки и зоны, полные контрастов. Дуэт Герингас-Фонтан играет, например, с действительно хитрым Яначеком с большой ритмической уверенностью, а в «Вальдесруэ» Дворака — с намеренными вокальными линиями, в которых, к счастью, отсутствует какая-либо сладость. Schmerzdurchwebt Название «Pohádka», по-английски: сказка, относится к произведению Леоша Яначека, которое, как и его литературный оригинал, полно загадок, в том числе потому, что композитор добавил еще одно предложение через два года после его премьеры. Эта пьеса, которая после всего лишь нескольких тактов выделяет своего автора безошибочно выделяется, дала название новому компакт-диску с виолончелистом Дэвидом Герингасом и Яном Фонтаном. Эта грамотно составленная программа также включает произведения Антонина Дворака и его зятя Йозефа Сука, а также аранжировки песен Густава Малера. Даже во вступительной части Souks «Balada e serenáda» ясно, куда направляется музыкальное путешествие: в мир фантазий, в комнаты с большим динамическим напряжением, в скрытые уголки и зоны, полные контрастов. Дуэт Герингас-Фонтан, например, с по-настоящему изворотливым Яначеком, играет очень сильно. ритмическая уверенность, и в «Waldesruhe» Дворака с нарочитыми вокальными линиями, в которых, к счастью, отсутствует какая-либо сладость. Даже если фортепианная прелюдия к «Я потерялся в мире» колеблется между искусственным растяжением и мужественно интерпретируемой медлительностью: как только начинается игра на виолончели, характер этой прощальной сцены открывается слушателю с огромной настойчивостью, уступая лишь заключительным тактам с глубоким гулом. Виолончель. Даже «Kindertotenlieder» звучит в этой версии и этой интерпретации, иногда умело простая, иногда пронизанная болью и близкой к тоске. Также приятно, что Герингас использует заметно щадящее вибрато и, таким образом, избегает эффектов. Блестящая наивность — мера времени в «Когда твои мамы», пушистая, вспыльчивая «В эту погоду».Spiegel Online – Kultur Виолончель как дуэт: играй, настраивай и побеждай в сказочном лесу Виолончель и фортепиано, грубый брак? Почти никогда. Старый мастер Давид Герингас открыл для себя сказочные тона, его молодой коллега Леонард Эльшенбройх опирается на ХХ век. У них есть одна общая черта: колеблющийся и живой тон. » читайте больше на Spiegel Online Вернер Тойрих, июнь 2013 г.
Kulturradio “Pohádka – сказка” Давид Герингас (виолончель) и Ян Фонтан (фортепиано) с большой выразительностью пробираются сквозь сказочные леса Чехии. » weiterlesen
Известный виолончелист Дэвид Герингас в очередной раз записал диск, который вызывает ажиотаж. Музыкант много лет прожил в Берлине и воспитал здесь большие молодые таланты. У него учились такие известные солисты, как Йоханнес Мозер и Соль Габетта. Его последняя запись, сделанная с английским пианистом Яном Фонтаном, включает богемно-моравскую музыку — Дворжака, Малера, Яначека и Сука. Все они из одного региона. И не могло быть иначе. Европейцы уже в период барокко знали, что Богемия — это консерватория Европы.
Давид Герингас и английский пианист Ян Фонтейн сейчас идут по следу чешской музыки на пороге современности. Его подборка сказка и легендарна. Отсюда и название компакт-диска — Pohádka — Märchen, основанного на произведении Леоша Яначека. Все четыре композитора любили сказки и складывали их в музыку как песни без слов или — как в случае Малера — как песни попутчика или песни на смерть детей. Это текстовое пение легко перенести на виолончель.
СВОБОДНЫЙ МАРШРУТ ДЛЯ ДРАМАТИКИ
Композиция произведений оригинальна и демонстрирует поэтическую чувствительность. Герингас и Фонтан открываются ранним произведением Йозефа Сукса «Балада» серенадой. В серенаде — как выразился Герингас — можно услышать хорошего солдата Швейка. Леош Яначек, напротив, вызывает в воображении злодея в своей сказке «Похадка». Этот зловещий угрожает королю и держит в плену его невестку. Pohádka — это трогательная история, полная красок и настроений. Дэвид Герингас играет с экзистенциальной силой и делает материал осязаемым: струны трескаются металлом, волосы смычка рвутся от напряжения. Древесина тела виолончели стонет и стонет. Яначек сочинял почти экспериментально — и Герингас дает волю драме. К трехчастному произведению виолончелист добавляет Престо, которое на самом деле не принадлежит, но которое хорошо резюмирует героев сказки. Идея, раскрывающая игривое воображение.
ЗАЯВЛЕНИЕ НА ТРАДИЦИИ
Произведения Антонина Дворжака для виолончели и фортепиано полны мелодии. Они кажутся подготовительными упражнениями к великому концерту для американской виолончели, самому известному до сих пор. Давид Герингас и Ян Фонтан также настояли на том, чтобы показать салон композитора Дворжака. Наконец, для виолончели есть аранжировка его знаменитого четвертого номера из «Цыганских мелодий», которую оба музыканта играют, слегка подмигивая.
Большую часть места на диске занимают песни Густава Малера в аранжировке для виолончели и фортепиано — две из них — самого Давида Герингаса.Герингас считает, что эти песни составили ядро его симфоний. Они звучат на удивление разнообразно на виолончели, которая иногда поет как будто верна тексту, а потом имитирует целый оркестр. Только в такой форме песни показывают, насколько прочно Малер укоренен в традициях Франца Шуберта и его богемно-моравской родины.
НЕВЕРОЯТНЫЕ ЗВУКОВЫЕ МИРЫ
Дэвид Герингас и Ян Фонтан с большой выразительностью пробираются через сказочные леса Чехии. И тем самым расставил радостный акцент на темных фигурах легенд и поминальных песен. С помощью этого уникального компакт-диска они возвращают к жизни мертвых детей и заблудшие души и создают мир вдохновляющих звуковых ландшафтов.
Волкер Майкл, культуррадио, июнь 2013 г.
Concerti … это удивительные и тонкие в звучании открытия, такие как «Похадка» Яначека или миниатюра Дворжака «Вальдесруэ», которые просто очаровывают своей красотой повествования, но прежде всего естественным жестом диалогической игры виолончелиста и пианиста, которые предаются романтическим произведениям, не теряя их Точность их взаимодействия пострадала даже на одну ноту. Иногда от этого кажется, что музыка плывет — как в сказке. Они стали редкостью, эти состояния на компакт-дисках, где все взаимосвязано: отбор произведений, интерпретация, сотрудничество между музыкантами и даже буклет. И поэтому в этом дуэте действительно есть что-то сказочное, и не только потому, что Дэвид Герингас и Ян Фонтан посвящают себя произведениям из Богемии и Моравии, все из которых основаны на сказках, текст буклета даже чудесно украшен мотивом «Однажды в сказках» играть белыми. Нет, это открытия столь же удивительны, сколь и тонки по звучанию, такие как миниатюра Яначека «Похадка» или «Вальдесруэ» Дворжака, которые просто завораживают своей красотой повествования, но прежде всего естественным жестом диалогической игры виолончелиста и пианиста, которые предаются романтическим пьесам без всякого точность их взаимодействия пострадала даже на одну ноту. Иногда от этого кажется, что музыка плывет — как в сказке. Источник: www.concerti.de Кристоф Форстхофф
BR Klassik «Жили-были»… — это начало достоверно ведет в давнее прошлое, если оно действительно существовало. Свой новый диск виолончелист Давид Герингас посвящает сказке. Музыкант представляет себя чудесно и глубоко, но никогда не похож на благонамеренного дедушку, который прикрывает взрывные аспекты успокаивающим тоном. Виолончелист ведет к загадочным событиям и в глубину. » весь текст
Умная и музыкально связная подборка на тему сказок. В дополнение к ранней работе Йозефа Сука, а. «Лесной покой» Антонина Дворжака и «Сказки» Леоша Яначека. Он фактически выбрал рассказ в качестве шаблона для своего сочинения. На премьере «Похадки» в Брно Яначек заранее прочитал зрителям сказку. Однако для понимания необязательно знать порядок действий. Почти импрессионистическое звучание Яначека всего несколькими тонами переносит вас в мир тайн, вопросов и неуверенности.
Виолончелист Дэвид Герингас и его фантастический компаньон Ян Фонтейн — выразительные спутники в этом путешествии по открытию. Они не чураются резких преувеличений и успокаивающей мелодии. Однако, прежде всего, эти двое придерживаются повествовательной позиции. Даже без слов они позволяют нам переживать глубокие загадки и даже понимать их!
Благодаря основному нарративному подходу музыкантов песни Густава Малера также вписываются в этот преимущественно богемско-моравский звуковой ландшафт. Герингас сделал «Kindertotenlieder» Малера, переведенный для виолончели, немного более выразительно и ясно, чем это сделал бы певец, — и таким образом заменил слово. Амплитуда виолончели в любом случае соответствует человеческому голосу. Универсальный успешный компакт-диск. Или точнее: все хорошо, что хорошо кончается.
Источник: www.br.de
Элгин Хойердинг, Май 2013
RETROSPECTIVE
DAVID GERINGAS PLAYS OSVALDAS BALAKAUSKAS
Давид Герингас, виолончель и немая виолончель Яша Немцов и Петрас Генюшас, фортепиано и др. (2013) Profile Edition Günter Hänssler PH14004 (62`08) Berliner Zeitung […] с пианистом Петрасом Гениушасом и известным джазовым барабанщиком Владимиром Тарасовым звучит так, будто Майлз Дэвис поменял трубу на виолончель. Майлз Дэвис на виолончели Последний диск Герингаса посвящен творчеству его литовского соотечественника Освальдаса Балакаускаса, родившегося в 1937 году. Эта музыка увлечена разговорами и танцами. Композитор называет свой метод «додекатоническим». Тональные эффекты он создает строго серийно. В «Ludus Modorum» Герингас противостоит ансамблю Гайды под управлением Робертаса Шервеникаса с «Тихой виолончелью», электронным инструментом, и создает на нем почти психоделическое мерцание. Однако в «Боп-арте» с пианистом Петрасом Гениушасом и известным джазовым барабанщиком Владимиром Тарасовым Герингас звучит так, как будто Майлз Дэвис поменял трубу на виолончель. Это совершенно другие термины для «современной» музыки, чем вы знаете на берлинских фестивалях субсидируемого искусства. В любом случае, «Bob-Art», созданный в 1972 году на основе бибопа и переработанный в 1995 году, обладает рычащей элегантностью, как пантера, играющая с едой. Источник: Berliner ZeitungBRAUNFELS, STRAUSS
Вальтер Браунфельс: Струнный квинтет, Рихард Штраус: Метаморфозы Дэвид Герингас, Gringolts Quartet (2012) Profile Edition Günter Hänssler PH12053 (64 ‘) Награжден премией Echo Klassik 2013 и Supersonic Award. Pizzicato Интерпретация Квартета Гринголтс грандиозна, насыщена и гениальна. В обоих произведениях квартета поддерживает великий виолончелист Давид Герингас … Интенсивный. Программа интересная. Струнный квинтет Вальтера Браунфельса 1944 года — захватывающее произведение, которое частично воспроизводит и имеет дело с большим эмоциональным стрессом военных лет, но которое заканчивается довольно ярким финалом. Честно говоря, мне больше нравится аранжировка Рудольфа Леопольда «Метаморфозы» Рихарда Штрауса для 7-ми струн, чем оригинал, сочиненный для 23-х струн. Музыка кажется более компактной, характер камерной музыки более резкий, более приземленный и выражает основные моменты лучше, чем 23 струны. Интерпретация квартета Грингольтс грандиозна, насыщена и ярка. В обоих произведениях квартета поддерживает великий виолончелист Давид Герингас, а в «Метаморфозах» — контрабасист Дариуш Мизера и альтист Рышард Гроблевски. Очень насыщенный и первоклассный в музыкальном отношении релиз от компании Hänssler, которой мы можем только рекомендовать дальнейшее сотрудничество с Gringolts Quartet. steffFonoforum Пять струн играют с удивительной решимостью, например, когда две партии виолончели в первой части встречаются с короткими фрагментами мелодии с сварливым легато или когда третья часть открывается бодрым пиццикато, а затем музыканты бросают друг другу импульсы. (…) Герингас и четыре Грингольца играют в это с воодушевлением и педантичностью, с трутом и осторожностью. Решительный Возрождение Вальтера Браунфельса, отвергнутого и впоследствии забытого нацистами, набирает обороты. Теперь Дэвид Герингас и Квартет Gringolts записали его струнный квинтет op.63, произведение, которое композитор изначально задумывал как квартет и которое в середине творческого процесса в 1944 году охарактеризовало как «надеюсь, лучшее из моей камерной музыки на сегодняшний день». Пять струн играют с удивительной решительностью, например, когда две партии виолончели в первой части встречаются с короткими фрагментами мелодии с сварливым легато или когда третья часть открывается бодрым пиццикато, а затем музыканты подбрасывают друг другу импульсы. Adagio, движение с разнообразными скрипичными соло, уводит в другой мир: глубокий покой, нежные волны — эта музыка кажется удивительно далекой при исполнении. Вначале финал разительно контрастирует с хрупким, ритмически смелым скерцо, прежде чем наступает живое игривое настроение. Герингас и четыре Грингольца играют в нее с воодушевлением и скрупулезностью, осторожно и осторожно. В качестве 25-минутного выхода на бис компакт-диск Штрауса содержит «Metamorphoses», сокращенное с 23 до семи струн. Усиленный Дариушем Мизерой и Рышардом Гроблевски, этот септет заканчивается закрытым, равномерно текущим и меняющимся звуком, далеким от сладости, которой иногда страдает эта работа. Кристоф Вратц, июнь 2013 г.
GERINGAS PLAYS BACH PLUS
Иоганн Себастьян Бах: Сюиты для виолончели соло BWV 1007-1012; Работы Джона Корильяно, Анатолия Шендероваса, Виктора Суслина, Пабло Казальса / Давида Герингаса, Софии Губайдулиной, Давида Герингаса, Эрнста Кренека и Петериса Васкса; Дэвид Герингас (2000/2011) ES-DUR / C2 Hamburg 2 CD, ES 2036 (146 ’) Kulturradio Berlin Давид Герингас […] определенно играет на виолончели перед Господом. Можно сказать, что его тон настолько красивый, что он настолько русский, что прямо-таки французский. Ясный и чистый, вы никогда не услышите от него сварливого, неряшливого или хлюпающего звука. В этот вечер Герингас источает что-то неслыханное в музыкальном плане, вымытое и очищенное. […] Но какая чудесная, неизданная и ненавязчивая музыка. И это впечатление, безусловно, положительный результат замечательного Давида Герингаса. » Весь текст
Замечательная, ненавязчивая и ненавязчивая музыка с Дэвидом Герингасом (виолончель) и Яном Фонтаном (фортепиано)
Bewertung:
После Малера и Хиндемита теперь третья часть: Бетховен плюс… На этот раз с Рихардом Штраусом. Это подходит, потому что Бетховен со всем согласен. Вопрос только в том, как стирается. Соната для виолончели и романс фа мажор Штрауса, несомненно, выигрывает благодаря своей близости и увеличению общего веса. Сонаты для виолончели № 4 и 5 Бетховена
но возьмите немного малинового соуса, чтобы брызги брызнули. Это делает его легче, приятнее на вкус. Но тоже более расслабленно.
Давид Герингас, виолончелист, которого в Берлине иногда недооценивают как местного героя, а его ученики превосходят численностью (он учитель Йоханнеса Мозера, Сола Габетты, Николаса Альтштадта и т. Д.), Безусловно, играет на виолончели перед Господом. Можно сказать, что его тон настолько красив, что он настолько русский, что прямо-таки французский. Ясный и чистый, вы никогда не услышите от него сварливого, неряшливого или хлюпающего звука. В этот вечер Герингас испускает что-то неслыханное в музыкальном плане, вымытое и очищенное. Что, конечно, не идет вразрез с упрямством Бетховена и его запором prima vista.
Суверенитет дизайна
На второй взгляд, вы должны признать, что как слушатель вы действительно можете позволить себе расслабиться благодаря безупречной творческой суверенности. Это замечательно, полезно и редко, потому что перед вами наконец-то нет последней версии «Германия ищет классическую суперзвезду». Скорее, это зрелый переводчик, который
можно использовать в полной мере. Вот почему мне нравится не обращать внимания на тот факт, что последняя соната для виолончели Бетховена, соч.102, № 2, сыгранная сразу после романа Штрауса, оказывается настолько непонятной, что я бы никогда не подумал о Бетховене. Больше походило на подавленный шедевр Доницетти … Это, конечно, тоже благодаря Яну Фонтану. Всегда красиво искрящийся, британский лаконичный аккомпанемент, он никогда не бросает вызов пианино. Он всегда бдит, всегда
под. И пусть встанет виолончелист. Можно сказать и посложнее: внутренний фонтан слишком незаметно плещется и бормочет, а это значит, что Штраус не более актуален, а Бетховену не хватает костяка.
Поскольку рядом с шедеврами Бетховена есть и второстепенные произведения Штрауса, вечер представляет собой пограничный и крайний случай. Тем не менее преобладает впечатление, которое у меня часто возникает на вечерах камерной музыки: насколько эта музыка лучше, чем симфонии и оркестровые произведения, которые стерлись тысячу раз . Это правда, по крайней мере
измеряется непропорционально большим размером аудитории, которую они охватывают. Возможно, этот Бетховен был слишком хорош, чтобы быть правдой. И этот букет слишком сладок, чтобы насытить тебя. Но какая чудесная, неизданная и ненавязчивая музыка. И это впечатление, безусловно, положительный результат замечательного Давида Герингаса.
Источгик: kulturradio RBB
Кай Люрс-Кайзер, 15. Mai 2014
Огромные приливы энергии Виолончелист Давид Герингас играет Штрауса и Бетховена. Когда слышишь, как ярко говорящий Давид Герингас играет свои транскрипции песен Штрауса на виолончели, становится очевидным изменение банального музыкального толкования: здесь певцы могли чему-то научиться у инструменталиста. » продолжить чтение
Неплохой вклад в Год Рихарда Штрауса, который Герингас приберег для выхода на бис, которым он теперь завершает свой цикл «Бетховен плюс» в зале камерной музыки.
Плюсом в этом случае был великий гениальный ход тогдашнего 19-летнего Рихарда Штрауса, его соната для виолончели, которая в лучшем случае выдает более позднего композитора своей жесткой лаконичностью и тенденцией к сентиментальным и банальным последовательностям второстепенных тем, но в остальном полностью в них. принадлежит к классико-романтической традиции 19 века. Что особенно впечатляет в концерте, так это огромные резервы силы, из которых Давид Герингас наделяет крылья кантилен, расширяясь с мощью в великолепном начале первой части, открывая бескрайние пространства Анданте.
То, что у Штрауса, несмотря на этот лифт, имеет довольно приземленный эффект, на самом деле переносит вас в совершенно разные миры в двух поздних сонатах Бетховена, в загадочные пространства прекрасного, волнующего, смысла. Бетховен назвал пьесу до мажор в автографе «Свободной сонатой»; Герингас и его партнер по пианино Ян Фонтан используют ее как анимированную игру звуковых ландшафтов, мелодий, которые иногда появляются из ниоткуда, и пронзительных ритмов.
Соната ре мажор тоже звучит как музыка, полная вопросительных знаков, несмотря на компактность формы первой части. Сначала хоральная тема Адажио почти бесшумно продвигается вперед, развиваясь в огромных всплесках энергии. В тонких фразах и цветах Герингас и Фонтан — идеально отрепетированный дуэт, а фортепиано всегда дает неуловимые импульсы. Такое искусство взаимодействия достигает кульминации в, вероятно, самом идиосинкразическом произведении виолончельной литературы —
заключительная фуга, полная грохочущих голосовых поводов и острых диссонансов. Герингас и Фонтан создают образ, в котором жесткость и прозрачность раскрываются в единстве, которое вряд ли считалось возможным.
Источник: Berliner Zeitung
Питер Юлинг, 16 Май 2014
Fonoforum … в этой интерпретации все звучит естественно, естественно, дело не в эффектах, а в глубоких чувствах. Герингас достиг уровня дизайна, полностью проницаемого для послания музыки; он свободен от желания «что-то вкладывать» в свою интерпретацию в смысле индивидуалистической воли к самовыражению. » весь текст
Есть скрипачи и виолончелисты, которые никогда не могут заставить себя сказать какое-то «окончательное» слово о Бахе и записать его в записи. Дэвид Герингас не из их числа. Теперь он представил свою третью запись сольных сюит и, возможно, можно было бы так выразиться, также сделал своего рода итог своей творческой жизни. Мысль, которая, по крайней мере, навязывается, потому что в этой интерпретации все звучит естественно, связывая, здесь речь не об эффектах, а о глубоких чувствах. Герингас достиг уровня дизайна, который полностью проницаем для послания музыки, он свободен от желания «что-то вкладывать» в свою интерпретацию в смысле индивидуалистической воли к самовыражению. В записи есть что-то обнадеживающее, что можно интерпретировать как результат десятилетий работы над этим вопросом, что в конечном итоге приводит к глубокому знакомству, которое переходит к слушателю.
Гестирн Бах стоит как проводник над всеми композиторами, которые осмеливаются писать для виолончели соло. Дэвид Герингас выбрал несколько современных миниатюр для своего проекта Баха и добавил их в отдельные сюиты Баха в качестве кратких контрапунктов. Путешествие между мирами истории музыки, которые, однако, связаны концепцией. «Эпилог» и завершение этого творческого проекта Баха — оригинальный фрагмент из «Gramata cellam» латвийского композитора Петериса Васкса. Здесь голос виолончелиста включен как удивительное средство выражения. Еще одна особенность — в этой записи можно услышать разные инструменты. Герингас играет Сюиты № 1 и № 5, а также все современные произведения на Джованни Баттиста Гуаданьини 1761 года, Сюиты № 2, 3 и 4 исполняются на Джузеппе Гварнери дель Джезу 1731 года, а Сюита № 6 получила оплату. 1985 год — построил пятиструнную виолончель Хуберта Шнорра. Звуковая технология очень достоверно передала звучание инструментов. Сопроводительный текст Лутца Лезле очень информативен и его стоит прочитать.
Источник: www.fonoforum.de
Норберт Хорниг, Июнь 2012
Concerti Вечная актуальность В мечтательном стиле, с безупречной интонацией и трогательным душевным тоном — так Давид Герингас играет на шести сюитах для виолончели Баха. Помимо интерпретационной моды, которая колеблется между романтизацией, любящей вибрато, и сухой исторической корректностью, пьеса Баха ученика Ростроповича живет вневременной достоверностью. Все ощущается как песня, все структурно пронизано, все звучит: Герингас чудесным образом сочетает в себе чистоту и теплоту звука. В смысле взаимного углубления и интернализации мастер-виолончелист соединяет своего Баха с современными произведениями от Пабло Казальса до Петериса Васкса. Quelle: www.concerti.de Питер Краузе
LUDWIG VAN BEETHOVEN
Полное собрание сочинений для виолончели и фортепиано Дэвид Герингас, Ян Фонтан (2011) Hänssler Classic CD CD 93.272 (196 ’) Gramophone Magazine Пианист с тонко настроенным артистическим чутьем, [Фонтан] склоняется к нотам и играет с текстурами, его тональная палитра охватывает резкий акцент так же легко, как и постепенную лирическую линию. Дэвид Герингас тоже мастер линии, разносторонний в своем владении тонкостями и нюансами выражения. Оба являются выдающимися художниками и, по правде говоря, их интерпретации полностью продуманы и полностью переданы. (Август 2011 г.)BBC Music Magazine Герингас и Фонтан, кажется, полностью привержены [дуэту сонаты], создавая удивительно элегантный отчет, который подчеркивает сильные моцартовские черты музыки. Оба исполнителя одинаково увлекательны транскрипцией роговой сонаты, проецируя мускулистую картину вступительной части … В остальной части этого прекрасно записанного сета есть действительно выдающиеся выступления … эти три диска предлагают неотразимую и проницательную музыкальность (август 2011 г.)
International Record Review Чего не хватает этим выступлениям, так это легкости прикосновения, что особенно важно в вариациях с их ловким «отдаванием и взятием» между инструментами … Эти выступления воздают им должное, не преувеличивая свой юмор и не преуменьшая пафоса, и в равной степени настроены на транскрипции . (Июль / август 2011 г.)
Gramophone Magazine Editor’s Choice (August 2011)
ФРЕДЕРИК ШОПЕН
Произведения для виолончели и фортепиано Дэвид Герингас, Ян Фонтан (2010) Sony Classical CD 886976717025 (64 ‘) Fonoforum … Здесь работают два поэта. Семь транскрипций песен и особенно шоу «Grand Duo Concertant»: Кажется, что у Герингаса и Фонтана всегда в глубине души есть живописные идеи. Поют ли они о любви, войне или пьянстве: все это происходит в музыке, и в каждое произведение добавлено небольшое увеличение. Иногда это исходит от Шопена, иногда от музыкантов. Оле Пфлюгер, февраль 2011 г.ФЕЛИКС МЕНДЕЛЬСОН БАРФОЛЬДИ
Произведения для виолончели и фортепиано Дэвид Герингас, Ян Фонтан (2008) Profile Edition Günter Hänssler PH08003 (72´29) Награжден премией Supersonic Award Fonoforum … Герингас позволяет своей виолончели петь и развлекаться без преувеличения. Снова и снова он хватает мощно и темпераментно, его терпкий, мрачный тон характеризует звучание записи. Эйфория. Помимо оригинальных композиций для виолончели и фортепиано, Дэвид Герингас и Ян Фонтейн отобрали для своего проекта Мендельсона шесть произведений из богатого фонда «Песен без слов», аранжировки выполнены виолончелистом Альфредо Пьятти. Герингас позволяет своей виолончели петь и баловаться без преувеличения. Снова и снова он хватает мощно и с темпераментом, его горький, мрачный тон характеризует звучание записи. Партия фортепиано, которую Фонтан дает четкие очертания, тоже вызов. В каждом такте становится ясно, каким должен был быть выдающийся пианист Мендельсон. Существенный вклад в год Мендельсона, основанный на энтузиазме и радости от игры.Норберт Хорниг, 2010 Pizzicato … Слушатель переживает великое искусство с виолончелистом Дэвидом Герингасом и пианистом Яном Фаунтейном, который, кстати, выиграл конкурс Артура Рубинштейна в 1989 году как самый молодой победитель. На записи превосходного звучания видно, что оба музыканта полностью согласны: роль пианиста здесь так же важен, как и у виолончелиста. А сверкающая и чистая игра Fountain является прекрасным аналогом темного вибрирующего тона виолончели Дэвида Герингаса. Две сонаты дополняются шестью тщательно сыгранными «Песнями без слов» (адаптация для виолончели и фортепиано Альфредо Пьятти, родившегося в 1822 году), а также выдающейся интерпретацией «Концертных вариаций» op.17 … Steff